舞剧《永乐未央》将于7月11日至12日在北京天桥艺术中心大剧场上演三场演出。该剧以山西芮城永乐宫壁画为灵感，在2026年以升级的2.0版本开启全国二轮巡演，为北京观众带来一场融合七百年历史的中式美学体验。

自2025年10月首次公演以来，《永乐未央》已在北京、山西、上海、成都、武汉、杭州、重庆、深圳等地演出43场，场场爆满。2026年春节期间，该剧还在河南春晚、山西春晚、央视非遗晚会等多个国家级晚会中亮相，获得了广泛关注。

《永乐未央》以永乐宫的迁建历程为主线，从“古建、壁画、琉璃、传承”四个美学角度出发，分为“筑广厦”、“绘至境”、“炼釉心”、“承光阴”四个篇章。编剧徐珺蕊表示，创作团队希望通过舞蹈连接时空，让观众感受文物背后蕴含的匠心与情感，并传递出永乐宫迁建所代表的文化守护精神。

剧中，多个舞蹈片段生动地展现了文物的“舞动”之姿。特别是“藻井群舞”，舞者们身着绣有斗拱图案的服饰，通过精准的动作设计，模拟出藻井的层次感和空间感，仿佛将千年古建的穹顶呈现在舞台上。而“蓝釉角神”的表演则运用先进的光影技术，重现了失传的孔雀蓝釉色彩。演员张翰扮演的七百岁守护者，在沧桑与灵动间，将传统工艺之美化为流动的生命韵律。

与首演版本相比，此次二轮巡演在叙事节奏、情感表达和视觉呈现方面都进行了全面提升。针对观众提出的“现代人物线索模糊”和“迁建段落呈现单薄”等意见，主创团队耗时两个月重新打磨了剧本和编舞。导演谢长慧介绍，新版剧目着重刻画了四位现代角色的情感发展，使测绘师、美术师、琉璃匠等人物的成长更加清晰。同时，第四幕迁建段落的内容也得到大幅充实，增加了壁画人物与迁建者之间的互动，以更丰满的群像展现了“和三门峡争先，和黄河水赛跑”的坚守精神。《永乐未央》被定位为一部群像戏，旨在展现无论是元代建造者还是现代的迁建者，都拥有着一种持之以恒的守护精神。

剧中，张翰饰演的“蓝釉角神”是以永乐宫屋檐上七百年的孔雀蓝釉琉璃角神为原型。他认为，这个角色并非冰冷的装饰，而是中国古代建筑屋脊上的守护神，其塑造的核心在于赋予无生命的琉璃构件灵魂。另一文物类角色藻井团龙由舞者吴富莉扮演，她在三层纵深的藻井装置中完成了高难度的腾悬动作，呈现出既赏心悦目又令人惊叹的表演。